Historia Del Arte Moderno

Trecento El  Trecento  es un siglo privilegiado que contó con los primeros nombres reconocidos como genios de la cultura: Dante, Petrarca, Giotto, Duccio son algunos de ellos. Durante este siglo, el XIV, se van a desarrollar dos escuelas diferentes, la florentina y la sienesa, cada una ella ubicada en sendas repúblicas poderosas.  El Trecento arranca de los últimos momentos del Duocento, en la transición iniciada por los artistas toscanos que trabajan la pintura en vez del  mosaico . Durante este siglo, el XIV, se van a desarrollar dos escuelas diferentes, la florentina y la sienesa, cada una ella ubicada en sendas repúblicas poderosas. Pintura Se ha dicho que la  pintura gótica  tiene su espacio propio en los grandes  vitrales  de las  catedrales  y en las  miniaturas   polícromas  de los  libros ilustrados . Este predominio de la vidriera tuvo su excepción en  Italia , donde la tradición muralista no se había i...

QUATTROCENTO Se denomina  Quattrocento  al arte  renacentista  desarrollado en el s XV en Florencia, caracterizado por el antropocentrismo, el renacer de la Antigüedad y el apoyo de los mecenas, sin romper totalmente con la tradición gótica. Pintura La  pintura del  Quattrocento  se enmarca dentro del Primer Renacimiento. Se desarrolló, como su nombre indica, en la Italia del siglo XV. Sus características principales son, junto a la evocación de lo antiguo, la observación de la naturaleza de manera que se pueda reflejar fielmente en la pintura. El dominio de la perspectiva hace que se supere la bidimensionalidad de la superficie pictórica. Arquitectura La  arquitectura renacentista  nace en Italia durante el  Quattrocento . Sus características más importantes son: Deseo de realizar edificios perfectos desde el punto de vista de "perfección técnica", basándose en cálculos matemáticos y geo...

CINQUECENTO El  Cinquecento  (abreviadamente, años [mil] quinientos en italiano) es un período dentro del arte europeo, especialmente el italiano, correspondiente al siglo XVI. Sigue trabajándose sobre todo temática religiosa, pero  se  tratan también otros temas. Los  pintores  ya no  se  obsesionan con la perspectiva lineal y geométrica, sino que procuran una mayor naturalidad en sus obras Los artistas más destacados del periodo inicial del  Cinquecento  italiano  fueron  Leonardo Da Vinci, Rafael Sanzio y Miguel Ángel Los Desposorios de la Virgen es un cuadro  del pintor renacentista italiano Rafael Sanzio,  que data de 1504. Es una pintura ejecutada  con temple y óleo sobre tabla con unas dimensiones  de 175 centímetros de alto y 120 cm. de ancho.  Se conserva en la Pinacoteca de Brera de Milán, Italia La creación de Adán es un fresco en la bóveda              ...

FLAMENCO Y MANEIRISMO   Arte  producido en Flandes, especialmente la pintura  flamenca .  Arte Flamenco . Es  el arte  de Flandes; especialmente la pintura  flamenca  o escuela  flamenca  de pintura que se desarrolló en la zona norte del Estado Borgoñón (Países Bajos de los Habsburgo) entre los siglos XV y XVII. El término manierismo es la denominación historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y finales del siglo XVI, como parte última del Renacimiento   Pintura El término pintura flamenca se refiere a la pintura realizada durante los siglos XV al XVII en una región que coincide aproximadamente con la actual Bélgica. En el siglo XV se comenzaron a producir allí cuadros que cautivaron a los amantes del arte de toda Europa por el realismo de los detalles y por el lustre de sus superficies, logrado gracias a una novedosa forma de utilizar la pintura al óleo. Debido a que desd...

BARROCO El arte del  Barroco  es una prolongación del  Renacimiento. El  Renacimiento  le dio importancia a la línea, el  Barroco  al color. El arte  Renacentista  es estático y aspira al equilibrio, en tanto que el arte  Barroco  busca el movimiento y utiliza, especialmente en la pintura, la composición oblicua o en diagonal. El  arte barroco  se caracteriza por el realismo superficial, los colores ricos e intensos, y fuertes luces y sombras. Entre los más grandes  pintores  del período  barroco  se encuentran Caravaggio,​ Rembrandt,​ Rubens,​ Velázquez, Poussin​ y Vermeer. ​ Caravaggio es heredero de la  pintura  humanista del Alto  Renacimiento La arquitectura barroca es un período de la historia de la arquitectura que vino precedida del Renacimiento y del manierismo; se generó en Roma a principios del siglo XVII y se extendió hasta mediados del siglo XVIII por los estados absolutistas...

ROCOCÒ El estilo  Rococó  nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de Luis XV y Luis XVI. Ha sido considerado como la culminación del Barroco, sin embargo, es un estilo independiente que surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de Luis XIV En  pintura , los temas más abundante s  son las fiestas galantes y campestres,  las historias pastoriles, las aventuras amorosas  y cortesanas. Las composiciones son  sensuales, alegres y frescas,  predominan los colores pasteles, suaves y claros La  arquitectura  del  rococó  se caracterizó por ser austera en los acabados exteriores, pero muy rica y profusa en la decoración interior. Los espacios interiores eran más pequeños y tratados con mayor intimidad, gracias al uso de formas delicadas y gentiles El  rococó  a diferencia del barroco, se caracteriza por la opulencia, la elegancia y por el empleo de colores vivos, que...